Luncheon på gräset av Edouard Manet Tee

Luncheon on on the Grass (Le Déjeuner sur l'Herbe) av Edouard Manet, olja på canvas 1863, är en målning i landskapet av fyra personer som har en eftermiddagspicknick i ett skogsglade omgivet av mörk träd och bladverk. Konsthistoriker nämner ofta målningen som en milstolpe för den moderna konsten för dess förenklade former, halvhjärtade teknik och"chockerande" moderna subjekt material, och den underbarare kontroversen i bild om dess första visning. För den kvinnliga subjekt använde Manet sin berömd som Victorine Meurent och frun Suzanne, och kontrasterade dem mot sina manliga kamrater. Sammansättningen transponerades från en Renaissance som inkorporerades av Marcantonio Raimondi designad av Raphael, vilket underströk målningens ökända. Den skarpa kontrasten mellan ljus och mörk, sketchistisk målarteknik och realism i den sammansatta sammansättningen av Luncheon på Grass är en av 1800-talets viktigaste målningar, vilket påverkar många efterföljande generationer av moderna konstnärer. Edouard Manet (1832-1883) var en Fransk realist målare och en av grundarna av den Fransk Impressionistiska rörelsen vars kontroversiella målningar markerade grundandet av modern konst. Manet har i sex år bedrivit konst under den akademiska målaren Thomas Couture och i resor utomlands träffat både nederländska konstnärer och spanska målare Velazquez och Goya. När Manet öppnade sin egen studio i Paris producerade han många målningar under påverkan av Kurbetans realism och målade scener från det moderna livet. Hans mästerverk Luncheon på Grass och Olympia från 1863 väckte underbarare polemik, och även om konstnären fortsatte att ställa ut i officiellen Paris Salon närmade han sig Degas, Monet, Renoir och andra impressionistiska målare i nyckel. Manet målade på ett löst, sketsigt sätt med penseldrag och sammanflätade former som vissa ansåg vara oavslutade, och gav upphov till många scener av bohemisk kafénattliv, journalistiska scener i krig och nuvarande händelse samt subjekt från gatorna i Paris med en sådan spontan och sammansatt innovation att de på ett varaktigt sätt påverkade unga generationer av konstnärer och kallade honom för den sanna "målningen" samexistens". Trots att konstnären dog ung skapade Manet målningar som var den lodestone och den mötesplats som låg bakom den moderna målningens skola och grundare.