Skaffelmedia Poster

Vissa lärare tycker om att dyka upp i målning eller lera i början av året som ett sätt att skapa upphetsning för sin klass. Om du är ny lärare skulle det vara ett fruktansvärt misstag. Jag har undervisat i mer än 30 år och jag vill hellre sticka gafflar i mitt ögon som gör en målarlektion med en grupp högskoleutbildad studenter som jag inte känner, som inte känner mig, inte heller mina förväntningar. Ni kanske också bygger i orealistiska förväntningar och belönar roligt över utbildningsprocesserna. När studenter frågar mig i början av min klass "vad ska vi göra?" Jag frågar dem: "Vad ska du visa mig att du kan hantera?" Varje år inleds med ett projekt i teckning. Jag säger till studenter att om du kan hantera teckning-media och rensa upp bra, så visar du mig att du kan hantera mer komplexa saker som målning. Om du visar mig att du kan hantera målarfärg väl, då känner jag mig säker på att du har modet att gå vidare till skulptur med lera eller gips. Alla medier har sina tekniker, utmaningar och hanteringsförväntningar. I en TAB-inställning med större valmöjligheter ökar valmöjligheterna när studenter visar mognaden för att hantera dessa material. En progression går i allmänhet från den lättaste till renare med liten fara till den svåraste hanteringen av prospekteringar som kan leda till att verktyg som rakhyvlar eller hett klistrar i använda. Mjuka vattenfärger orsakar inte permanent skada på penslar, medan optvättade akrylpenslar kan behöva slängas. En allmän utveckling av medierna kan se ut på följande sätt: 1. Pencil teckning (enkät- och bedömningsskiss) 2. Teckning med färgpenna 3. Pastellkrita 4. Kittering/vävning/fibrer 5. Vattenfärgspennor och vatten 6. Vattenfärger 7. Tempera-färg 8. Utskrift 9. Akrylfärg 10. Kartong eller papper skulptur (limning och Hett) 11. Skulptur av metall/tråd 12. Gips/Papper Mache 13. Modellering Clay 14. Keramisk Clay 15. Oljefärger