Venus Verticordia (av Dante Gabriel Rossetti) Bagagebricka

Den här utformningen är en målning av den engelska konstnären Dante Gabriel Rossetti (1828-1882), som var grundare av den konstnärliga rörelsen Pre-Raphaelite Brothernature. Det är en slående och sensuell skildring av den romerska gudinna Venus, som förkroppsligar teman om kärlek, skönhet och omvandling. Titeln, som översätts till "Venus the Changer of Hearts", återspeglar gudinna förmåga att förändra och påverka mänskligt känslor, särskilt i hjärtfrågor. I målningen framställs Venus som ett vulgärt och lugnande figur, som står mot en rik, mörkens bakgrund som förstärker hennes ljusstyrka. Hon är otryckt och hennes kropp är delvis täckt av en kaskad av gyllene hår som flyter runt hennes axlar och bak. Hennes lyxaktiga röda hår, ett vanligt motiv i Rossettis arbete, symboliserar både sensualitet och gudomlig skönhet. Venus har ett äpple i ena handen, en symbol för lust, frestelse och den mytologiska historien om Golden Apple, som ledde till trojanska Krig. I sin andra hand håller hon delikaterat en pil, som ofta förknippas med Cupid, som ytterligare betonar hennes anknytning till kärlek och dess ibland farliga effekter på piercingen. Hennes uttryck är serene men ändå intensivt, med en blick som verkar tränga in i tittaren, teckning in dem i hennes värld av förtjusning och förförelse. Omgivande Venus är en mängd blommor som är svårt målade i levande färg, inklusive ro och honeysuckle. Dessa blommor, som ofta är kopplade till kärlek och passion, är för att förstärka målningens skönhets- och önsketeman. Ro är symboliskt för kärlek och livets flyktiga natur, medan honungssuckeln representerar sambanden mellan kärlek och evigt kärlek. Den detaljerade återgivningen av blommorna visar Rossettis noggranna uppmärksamhet på naturligt inslag och hans förmåga att ge dem symbolisk innebörd. Dante Gabriel Rossettis "Venus Verticordia" målades mellan 1864 och 1868. Det är ett mästerligt utforskande av kärlek dubbla karaktär - dess skönhet och dess smärtpotential. Genom figur i Venus fångar Rossetti gudens makt att fånga och omvandla, och förkroppsligar både alliten och faran med kärlek. Målningen är fortfarande en av Rossettis mest koniska verk och visar hans förmåga att blanda sensualitet, mytologi och rik symbolism till ett visuellt bedövande och tankeväckande biet.